北师大艺术传媒**副院长、舞蹈系主任肖向荣老师2015年招生感触
两天六百多考生，数量是上来了，可质量逐年下滑，在中专这个层面上凸显问题更多。
1)强调技术却不注重落地，这种训练对孩子伤害更大，极不好改。
2)强调表情而失去身体表现，尤其民间舞表情夸张，细节风格全无。
3)中专有时还不如普高学生练得扎实，身体能力以及原理性训练不够，男的耍酷，女的妖媚。
4)普遍缺乏审美教育，集中表现在练功服的穿着，京剧界有句俗话: 宁穿破，不穿错。(圈内有好多舞蹈服装厂家，你们可以提供参考。芭蕾怎么穿，民族民间怎么穿，古典舞怎么穿。)
5)培训机构的底线。有好多学生毕业自己开班。我觉得挣钱重要，但也有个底线。
以往江湖大盗也有“几不偷”，所以
第一学会传授正确的用力方式。别功利性教一大堆技巧，落一身毛病。
第二学会因材施教，不具备身体能力的考生，学会拒绝。舞蹈不撒谎，做职业舞者是需要天赋的。
第三学会自我修养提高。国外有许多知名舞者自己办班，再基础的教育也不能以牺牲舞蹈审美为代价，否则舞蹈无意义。
更后，许多人说北京师范**是培养舞蹈老师的，所以标准可以低一些，我想这是谬论，老师标准低，那一代代舞蹈家从哪来? 老师低标准，我们的中小学基础艺术教育也拉低标准? 那么各位艺术家别嫌弃群众素质低，也别抱怨观众不喜欢舞蹈。
肖向荣，著名舞台艺术家，青年导演，硕士生导师，副教授。1973年出生于福建南平，2000年进入北京师范**任教至今。现任北京师范**艺术与传媒**副院长，舞蹈系主任。作为创意者的肖向荣，近年来在许多重大文化艺术活动策划创意，2006年春节联欢晚会，2008年北京残奥会闭幕式的策划和导演工作，2009年《复兴之路》核心主创以及“金鸡，百花，华表”三大电影颁奖礼的策划创意。并获得北京市委颁发的“先进个人”勋章，和北京市教委、教工委颁发的“北京教育系统先进个人”奖章。
作为艺术家的肖向荣，在现代剧场的表演和创作上逐渐确立自己的风格，并在“跨界艺术”这个新兴舞台形式上探索不断，成为我国较早接触并使用多媒体的舞台表演艺术家。在国际文化交流中，具有国际视野，输出中国传统文化，创立舞台工作室，形成品牌。在2021年成功将非物质文化遗产-绛州大鼓，以全新理念打造了一台鼓乐剧《杨门女将》，2021年9月18日在人民大会堂上演，获得轰动，专家称赞“为中国的演出贡献一个新剧种，为世界演出门类增加一个新词条”。
代表作品：
《长河吟》获国家“文华奖”创作及表演金奖国家舞蹈门类的更高奖项;
《生死不离》获CCTV电视舞蹈大赛金奖;
《蜕》获得俄罗斯国际编舞大赛铜奖;
《失语者》获2006年意大利罗马国际舞蹈比赛现代舞金奖;
2002年9月，作为中国青年舞蹈家代表参加韩国竹山国际艺术节，表演多媒体舞蹈剧场《渴》，受到国际关注。
2002年12月，作为中国大陆独舞家身份，再次赴韩国参加汉城下一波中日韩三国舞蹈节独舞展，表演多媒体舞蹈《一半》。
2003年3月，应邀参加香港舞蹈新人类展演，表演30分钟多媒体舞蹈《渴》。
2003年9月，创作多媒体舞蹈剧场《浮世绘影》，首演于北京.
2009年11月，为总政歌舞团创作作品《生死不离》获CCTV电视舞蹈大赛金奖。
2021年2月，大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》移师国家大剧院，连续演出100场，成为当代中国文化史上的一个里程碑。
2021年5月，创作并导演李玉刚演歌会《镜花水月》人民大会堂全球首演。
2021年9月，担任大型山西鼓乐剧《杨门女将》总导演，将世界非物质文化遗产的新绛鼓乐首次以舞台剧的形式创意包装，在人民大会堂全球首演。
2011年9月，受内蒙古自治区，巴盟人民政府之邀，担任大型阴山岩刻申遗项目《敕勒川》总导演。
2011年10月29日，受张继钢导演之邀，担任阎维文个人演唱会《钢枪-玫瑰》执行总导演，在北京万事达体育中心全球首演。
2012年当代舞蹈剧场《海子》;
2013年大型舞台剧《太极图》;
图片摄影师：张勇(图文无关)
