在美术高考中，色彩科目几乎是所有北京画室、院校的必考项目，色彩的考查形式大多集中于色彩静物、色彩风景以及色彩人物。由于很多北京画室考生在接触到美术培训的时候只是素描的入门，色彩的学习时间往往比较靠后，甚至部分考生只是在高考前几个月才真正的接触到色彩的学习。考生对于色彩的学习比较吃力，部分考生甚至出现了 “色彩恐惧症”。

　　“色彩的学习真的很难吗?”带着这个疑问，记者采访到了北京清美屹立画室对高考色彩有着深入研究的高考美术培训教师，并根据自己的教学经验为广大考生分享了色彩学习的八大法则：

　　和谐的构图—竖式优先、均衡对 称、对比统一

　　色彩静物写生通常会要求学生对提供的物体进行自由构图，因此，构图成为构成画面更 不可缺少的要点之一。构图的目的在于增强画面表现力，更好的表达画面内容，使主题鲜明，形式新颖独特。主体突出，意图明确，具有形式美感是构图的基本要求。

　　中心的塑造—掌握核心、主题明确入

　　在默写中，不同位置的物体必须有主次区分，在深入刻画阶段，首先确立画面物体的主次顺序，找到第一主物体，第二及陪衬物。明确表现第一主物体，这也是整个画面的中心塑求点。除此之外其他任何物体不能超过主题的塑造程度，让画面的趣味中心偏移到主物体上，让画面的视觉中心集中在主物体周围，让细节充分体现到画面中心，避免面面俱到，忌死抠一些无关紧要的局部，从整体出发，从主体中心出发，才能营造一个完整、整体、和谐的画面。

　　质感的表现—应物象形、强调肌理彩

　　在默写中，表现物体的质感既是重点又是难点，我们在平时留意身边事物表象特征的同时，要多分析物体表面肌理的构成特点，才有可能使物体更真实、更生动。对于一副画面，要区分物体的质感，仅仅靠颜色是不够的。其次是分质感，需要注意观察不同质感表面明暗的反差。环境色的明显度高光及反光的强弱度、度、等，只有捕捉到了这些细微的变化，才能把物体的质感充分表现出来。

　　虚实的处理—前实后虚、近实远 虚、主次分明

　　虚实关系的表现尤为重要，而这一点更是初学者更难理解和把握的问题。考生们在作画时，要避免面面俱到，但可以夸大画面的前后关系，增强画面的空间感。这需要在平时写生练习时，主观处理画面的前后虚实对比。画面中虚实处理的运用不仅是主观处理能力的体 现，也能为作画节约宝贵的时间。

　　高级灰的应用—复色并置、灰而通透不乱

　　市面上的颜料种类越来越多灰色系多大十种之多，这为画面的处理带来不少便捷。应注意高级灰的运用非常重要。高级灰是画面丰富而微妙的色彩变化的统称，这一次源于央美，正是所谓真正的色彩的含义精髓所在。统一色调是在变化反差较大的色彩环境中，一方面保留色彩的区别，另一方面运用高级灰的构成实现其微妙的变化使画面变化而统一，微妙而丰富。一笔一色，笔笔是复色，却整体统一，没有大面积的纯色。画面通透、自然、微妙、丰富。

　　大量的临摹—色调优先、感受，重在意

　　学生在练习过程中，临摹的意义远远优于写生，短短的时间里冲刺艺术类院校，没有太 多的精力去追求高超的功底，靠的是高效率的应试能力，根据多年应试经验，不得不将临摹 放在一个重要的位置。中西方的许多大师都有 着大量的临摹经历，作为学生，要想提高自己的绘画水平，更是不可或缺。

　　通过以上介绍，相信大家已经对高考美术培训的色彩静物学习方法有了一定的了解。在此，北京清美屹立画室(微信公众号yilihuashi1)的专业教师建议大家：美术学习重在练习和领悟，相信勤能补拙，无需过于紧张，但也不能轻视，也可寻找资历丰富的专业教师进行详细指导。北京清美屹立拥有由清华美术**和中央美术**等著名高校名师经过近十余年的办学经验积累，探索出的一套独有的教学管理模式，能够完全把控北京各大艺术院校的考试要求和评分标准，在考前还邀请各个重点院校的资深阅卷组老师亲自点评与讲解，使考生们能够从容应考。时下新的一轮高考美术培训即将展开，想要了解更多相关资讯者，可登陆北京清美屹立官网。